“101系”选秀和它的非日常狂欢

責任編輯：董岳昕 2020-05-18 16:51:18 來源：澎湃新闻

　　5月16日，《青春有你2》宣布下一周的导师/师兄合作舞台，由原定的周四六，改为周六日播出。如果说去年的桃鹅之战，只停留在首播与决赛的单期收视对决，那么今年《青春有你2》和《创造营2020》，即将迎来刺刀见红的正面对抗。

　　究竟是热搜频出的桃系先声夺人呢，还是财大气粗的鹅系后来居上呢?且听笔者分析看看。

　　《青春有你2》第三次顺位发表，刘雨昕成了第一名。

　　首先，谈谈赛制魔改。

　　初舞台评级分班、主题曲考核、小组对决、位置测评、主题考核、导师合作、总决赛舞台，除去三次排名公布的录制，这个舞台表演的顺序，可以说是“101系”赛制的精华所在——

　　初舞台，让观众对选手的基本实力有一个大概的认知;

　　主题曲考核，能看出一个选手在短期内的基本功、学习能力和刻苦程度;

　　小组对决(第一轮公演)，检验选手在三五天，而非一两个月的苦练情况下，对舞台的把控能力和团队协作能力;

　　位置测评(第二轮公演)，确定选手在团队内最合适的位置(Vocal、Dance或Rap);

　　主题考核(第三轮公演)，确定选手最适合什么样的风格，以及能不能跳出舒适圈，在短期内适应不同风格;

　　导师合作，寻找与成熟艺人在舞台方面的差距;

　　总决赛舞台，在非修音的直播场合展现最真实的实力，完成最后一击。

　　如果追过前两年的“101”系选秀，或者看过韩国原版的观众，大概都能从以上的环节，看出大部分出道团选手的成长故事线。事实上，许多选秀节目最经典的舞台表演，往往出现在第二三轮公演：褪去了初舞台或第一轮公演时的青涩，选手无论从个人能力、临场反应力或是默契度上，都能上一个台阶，而且有后期特效和“千万修音”的保证，也往往比决赛直播的舞台更有质感，不那么容易出现车祸现场。

　　比较可惜的是，今年《青春有你2》和《创造营2020》，都没有完全按照以上的剧本走。

　　先播的《青春有你2》，把位置测评放在了主题曲考核之前，而小组对决，则被安排在了主题曲考核之后。老实讲，这个操作挺谜的。

　　选手水平的参差不齐，有些培训了三四年的练习生，或者已经有过出道经历的“回锅”选手，可能在来节目之前，就已经有一个初步的主唱、主舞或Rap设定，可是大部分的选手在唱跳这一块，还是一张白纸。就好比虞书欣、林小宅或秦牛正威，这类并不是传统爱豆出身的选手，要如何仅在初舞台之后，就判定她们是Vocal、Dance还是Rap呢?

　　新的“位置测评”，承载了一部分原先“小组对决”的磨合团队功能，但赛程中段，又没有一个契机，让选手和观众排查出一个相对清晰的定位标准。“位置测评”成了“小组对决”，而“小组对决”却没有代替“位置测评”，从功能的角度来说，是一步废棋。更何况，与这次“位置测评”打包的升降级分班，又在硬指标上把原本实力强劲的选手，强行划分到了与她们能力并不匹配的低段班，变相是让她们成了新班级的小老师。每年都挑那么三五个选手出来扮演小老师，这个剧本你不腻吗，桃?

　　由于赛制改动，加上人员众多，选手之间的互动也变得不那么清晰，剪谁，不剪谁，都犯嘀咕。动辄就会出现“恶剪”和“皇族”的情况，甚至还有“隐线皇族”的可能。最典型的例子，就是冰清玉洁和王承渲的中心位之争、莫寒和虞书欣关于中心位该不该重新投票的争议。从综艺角度来说，它们让节目更具可看性，可是从选秀角度来说，过多的热搜和炒作，让观众的重点从舞台质量本身转移到了八卦和人设上，偏偏这些八卦和人设，还不一定完全与事实相符，有些本末倒置。

　　《创造营2020》首场公演，神七合体。

　　后播的《创造营2020》，从某种意义上回归了对舞台本身的关注，但它的赛制，也改得面目全非。个人战、团体战、才艺battle、导师分组对抗、师兄师姐打分团……从舞台的角度来说，观赏性是够的，好看是好看了，却不再像“101”系选秀，倒像是《燃烧吧少年》或者《蜜蜂少女队》。以师兄师姐打分这个新增赛制为例，从某种意义上，是弱化了观众在选秀中的作用。就如同网友吐槽尚未播出就已经淘汰了部分选手的《少年之名》：不能只给郭导一个人看选秀呐!道理是一样的。

　　总体来说，在《创造营2020》，观众能记住一两个选手的突出才能，比如姜贞羽或刘些宁的舞蹈，比如希林娜依·高的声乐，比如令黄子韬如痴如醉的N版《喜欢你》，但这样的选手加加埋埋大概五六个，三个小时的节目下来，你很难对其他的选手产生什么印象。从群像刻画来说，鹅不如桃。

　　但不得不说，这一季《创造营2020》的舞台设置十分用心：旋转的看台区，加快了换景的录制速度;MV质感的舞台布景，令人赏心悦目;练习室版舞台的固定机位和特写机位，满足了舞台饭喜欢看编舞走位的需求;Live和录音室两版音源，也满足了声音控收歌的喜好……撇开这些不谈，单单是《潇洒小姐》《招牌动作》等多首金曲的版权费，都感受到了鹅的经费在燃烧。最关键的是，让舞台好好回归舞台，不用再看到对重点选手一再重复的特写画面和台下选手的reaction，保证了舞台播出的流畅度。不夸张地说，鹅把观众反馈给桃的bug，都打上了补丁。

　　也有不少观众反映，教练团的戏份太多，抢了选手的戏。从一开始官宣教练团的人选上，很明显，主打的就是鹿晗和黄子韬的合体，加上最近两期吴亦凡这个飞行教练的加入，让节目现场一度变成EXO粉丝版《意难忘》，只要活得久，我的西皮总能发糖。

　　你没看错，这是2020，不是2012。

　　一个选秀节目，导师或者教练，固然是吸引观众来收看的基础，毕竟人在江湖飘，谁没追过EXO呢?可是如何把吸引来的观众留下，增加用户黏性，从而将黏性转换成氪金，选手比导师更关键。如果只是把公演舞台变成导师之间的battle，或者是看导师之间的互动，对选手来说，也不公平。

　　氪金转化率的问题，桃系选秀也同样要面对。如何让人更真情实感哗哗哗掏钱?虐就一个字。导师合作将至，《青春有你2》赛程即将进入尾声，走心的环节越来越多。由于疫情的关系，青2成为了“101”系选秀史上战线拉得最长的一季。除了淘汰录制，连日常的小型表演或是杨天真的谈心part，也泪点频繁。

　　这样的编排，优点在于，长时间的相处，让女孩们的互动和默契增加，观众自然看得真情实感，泪眼婆娑。缺点在于，这些动人的细节互动，时常要等一批选手淘汰之后才能道出，反而在疫情对节目影响最大的中前期，没有明显的展现友谊，成了镜头以外的“非日常狂欢”。原本最令人期待的导师合作舞台，也因为疫情原因，只能“云合作”“云点评”，甚至淘汰了也只能“云合影”。反倒是为了增加时长，多录制了不少练习室和所谓的彩蛋舞台，某种程度上，是因为素材量的把控有些失误，不得不进行的注水处理，这也是节目令人比较惋惜的一点。